Крисциан Грегор, Шлемп-Улкер Несрин - Визуализация идей: набросок, эскиз, раскадровка

Крисциан Грегор, Шлемп-Улкер Несрин - Визуализация идей: набросок, эскиз, раскадровка Визуализация идей: набросок, эскиз, раскадровка

Год издания: 2007
Автор: Крисциан Грегор, Шлемп-Улкер Несрин
Жанр или тематика: Рисование и Анимация комиксов
Издательство: Verlag Hermann Schmidt Mainz
ISBN: 978-050028612-8
Язык: Русский
Формат: PDF
Качество: Отсканированные страницы
Интерактивное оглавление: Нет
Количество страниц: 200
Описание: Речь идёт о книге "Визуализация идей: набросок, эскиз, раскадровка". Её авторы - Грегор Кристиан (Gregor Kristzian), преподаватель дизайна из Висбадена, и дизайнер-иллюстратор Несрин Шлемп-Улкер (Nesrin Schlempp-Ulker) - создали своеобразный справочник для желающих воплощать свои идеи на бумаге "быстро, просто и понятно" - даже если желающий был уверен, что рисовать он не умеет. Грегор и Несрин успокаивают: чтобы придать идее зримый облик, достаточно уметь провести линию. Прямую или волнистую. И тогда абсолютно любой человек с лёгкостью сможет сделать набросок, который после доработки станет качественным эскизом.

Подробное описание
При работе над книгой основным инструментом для Грегора и Несрин, ветеранов индустрии моды и коммерческого дизайна, стали маркеры компании "COPIC". В общем-то, всю книгу можно было бы назвать всего лишь двухсотстраничным гимном и рекламой данного производителя, если бы результаты работы с маркерами не были столь впечатляющими. С немецкой педантичностью авторы перечисляют все разновидности "копиков", уделяют приличествующее внимание палитре цветов и реакции разных типов бумаги на рисунки маркерами, ободряют начинающих авторов, показывая, как несколькими линиями можно передать форму и освещённость любого предмета… и читатель не замечает, что уже включился в процесс визуализации.
Советы по использованию рукописных шрифтов, маленькие хитрости для передачи фактуры материала (особенно много внимания авторы уделяют изображению автомобилей, техники и электроники - неудивительно, именно они становятся частыми объектами рекламы, для которой от дизайнера требуют раскадровку). Работая с эскизами еды, машин и инструментов, художники играючи объясняют базовые законы перспективы, объёма, светотени и ракурса. Можно только диву даться, когда рассматриваешь архитектурные эскизы и выразительные пейзажи, созданные, по выражению одной из простодушных читательниц, "просто фломастерами"! Маркеры для профессионалов не "просто фломастеры" - в фирменные наборы входит до 200 с лишним цветов, а благодаря их способности к смешиванию можно добиться в сотни раз большего количества оттенков и полутонов.
Отдельные страницы выделены для демонстрации работы с эскизом в условиях модельного бизнеса. Образы дам, рекламирующих костюмы от известных модных домов, тщательно продумываются дизайнерами. Рассказ об этапах работы над такими набросками сопровождается множеством полезных замечаний о мимике лица, особенностях строения женского и мужского силуэта, о выразительных жестах и взглядах, о динамичных позах.
Трогательно и забавно выглядит внезапное появление "эскизов в стиле манга". Профессиональная художница Несрин, столкнувшись с непривычным для себя стилем рисования, далёким от гламурной недосказанности фэшн-набросков, буквально теряется, создавая неуклюжие зарисовки, весьма смахивающие на творения одиннадцатилетних школьниц. Чувствуется, что стиль этот ей не близок и мало приятен (как впрочем, и Грегору; сопроводительные текст к "манга-наброскам" допускает такие шпильки: "“манга” в переводе означает “бесцельные картинки” и является типичным азиатским стилем комиксов", "большие глаза выглядят слаще и придают характеру больше выразительности", "так как манга выглядит более плоско, чем эскизы, для них применяется давно забытая растра-плёнка", "в манге всё приемлемо до тех пор, пока она весёлая, интересная и хорошо выглядит; можно сказать, что манга - это демократизация рисования".) Впрочем, уделив манге (изо всего многообразия которой для своих целей автор предпочла плохо понятое ею сёдзё) внимания ровно на две страницы, художница с облегчением возвращается к недемократичному высокому искусству гламура - и с упоением рассказывает о том, как с помощью маркеров создавать на рисунке иллюзию вязания, шёлка, шерсти, мохера, сетчатых колготок и прочих дамских радостей.
Далее следует раздел, который, пожалуй будет больше других интересен комиксистам и будущим сценаристам рекламных роликов: пособие по разработке раскадровок. Это самый объёмный раздел, внимательное изучение которого подскажет начинающим авторам, как правильно делать акценты на происходящем в кадре, какие композиционные приёмы использовать для связанного повествования, и как потренироваться в создании рекламного ролика (для этого авторы даже любезно предоставили шаблон классической раскадровочной маски).
Последние несколько страниц посвящены разбору правильного и неправильного изображения предметов (огрехи в создании контуров, искажения перспективы, цветовая переизбыточность пр.). Завершает книгу глоссарий профессиональных терминов, использующихся в анимации и дизайне.
В общем и целом итог знакомства с книгой таков: целевая аудитория - молодые люди, которым по работе оказывается необходимым умение делать быстрые и эффектные зарисовки; работники креативных студий; подростки, уже хоть немного освоившие классические "бумагу и карандаш" и ищущие оригинальных способов самовыражения. После прочтения вы не сможете сразу рисовать так же круто, как авторы книги - но вот кое-какие новые знания и умения приобретёте обязательно. И, что важнее, - поймёте, что неважно, чем рисует художник: крутыми маркерами или обычными карандашами. Главное - умеет ли он использовать в своих целях линию и цвет.

Примеры страниц

Оглавление
Детальный обзор материалов.
Обзор профессиональных подсказок.
Цветовые коды для быстрых тренировок.
Наглядные пошаговые упражнения.
Наиболее частые ошибки, и как их избежать.
Актуальные примеры из практики и уроков.
Раскадровки международных рекламных агентств.
Готовые к использованию маски для раскадровки